El ciclo “Sábados Míticos” reúne una programación de obras del grupo teatral “La Rueda de los deseos”, basada en los mitos y las vivencias en nuestro territorio, en nuestros cuerpos, y la creación colectiva. La invitación a cada obra es para experimentar desde el humor, lo poético, la ternura, la tragedia, el absurdo y el propio ser en la historia de cada persona que asista.
Sobre el grupo La Rueda de los Deseos
Se conforma en el 2001, en Mendoza, como un grupo que trabaja creando, gestionando e investigando alrededor de lo teatral. Gestionó Argonautas, Centro de investigación y experimentación teatral (2001-2011), donde se realizaron actividades para la comunidad a través de talleres, ciclos de cine, teatro, títeres, actividades en la calle, teatro comunitario y, paralelamente, actividades para el desarrollo de teatristas como encuentros pedagógicos de El séptimo (Bs. As. – Mza.), Laberintos creativos, seminarios y talleres de especialización con sus integrantes y maestrxs invitadxs, Festival de teatro Argonáutico (6 ediciones). Participó con sus 14 obras en festivales en Argentina, Perú, Ecuador, Cuba, Colombia, Bolivia, Chile, Uruguay y España.
Fueron seleccionadas algunas de sus obras para participar de Fiestas Nacionales del teatro por el INT. Editó el libro “La Rueda de los Deseos”, “Teatro Inquieto” (2010) y “Sembrar aconteceres”: Ideas, eficacias, bellezas. “Apuntes sobre dirección escénica” (2022) de Fabián Castellani.
Actualmente programan funciones a partir de la premisa de descentralizar eventos de la capital mendocina, gestionando funciones en espacios no convencionales. Organiza eventos teatrales (ETC, encuentro de teatro de calle; Re- insistencia, encuentro de teatro de grupo, charlas, funciones en ámbitos educativos y salas independientes de teatro) con programación de diversas provincias fomentando el intercambio de prácticas y la circulación de creaciones nacionales.
Sus integrantes se han formado con maestros y maestras en diversas ramas del quehacer teatral como: entrenamiento físico-vocal, danza, canto, teatro de máscaras, actuación y dirección. A su vez son docentes en instituciones como la Universidad Nacional de Cuyo, Escuelas Artísticas y Terciarios de la provincia, dan capacitaciones de especializaciones en espacios no formales de educación, también brindan formaciones especiales a través del Instituto Nacional del Teatro.
Las Obras
“Yo, Odisea”
Estreno sábado 11 de mayo, 21 horas, Sala Vilma Rupolo
Un unipersonal actuado por Gabriela Psenda que está dirigido por Valeria Folini, integrante del reconocido grupo Teatro del Bardo, Paraná, Entre Ríos. Esta obra es una co- producción de los grupos teatrales Teatro del Bardo (Entre Ríos) y La Rueda de los Deseos (Mendoza)
Una obra unipersonal co- producida con el grupo teatral El Teatro del Bardo de Paraná, Entre Ríos. Una joven nos cuenta sobre los personajes de la Odisea, aquí las mujeres (Penélope, Calipso, Circe, la Sirena) son protagonistas como fuerzas/arquetipos que despliegan su vínculo con sus anhelos y la tensión ante las imposiciones externas. Ulises es un personaje, pero también es la metáfora de acción proyectada en esas letras que conforman su nombre, un conjuro que activa. La ficción de una autoría “sorpresa” que garabateó estos signos hace miles de años es la que hace posible el presente de la obra.
Ficha Técnica
Actuación y dramaturgia: Gabriela Psenda
Asistencia de dirección: Federica Bonoldi
Dirección y dramaturgia: Valeria Folini
Escenografía y utilería: Leonardo Fernández
Vestuario: Victoria Fornoni
Música: Andrés Main
Fotos: Poa Alonso
Diseño Gráfico: Fabia Estamatti
Categoría ATP partir de 13 años.
Teatro del Bardo (Grupo co- productor de “Yo, Odisea”)
Agrupación artística independiente de la ciudad de Paraná, Entre Ríos, conformada en 1999 que trabaja en torno a cuatro ejes básicos: la construcción de espectáculos, la investigación teatral, la pedagogía y la construcción de circuitos alternativos de trabajo. En el año 2019 recibió el premio a la Trayectoria del Instituto Nacional de Teatro.
Desde sus inicios gestiona, diseña y coordina el Educación por el Arte. El mismo propone indagar acerca de las implicancias pedagógicas que puede tener la experiencia directa del arte, en el contexto de una instancia formativa.
Ciclos y Festivales organizados por el grupo: Ciclo de Arte y Escuela “Otoño Rojo”, Ciclo “La Escuela va al Teatro”, Festival de Otoño, Arte de Contrabando, Festival Encuentro Cruzo Desvío, Festival del Lago, Festival de Unipersonales Soles, Ciclo Pulsión de Bardo, Amá: Festival de dos en escena, El desmontaje infinito, Mujeres Barderas, Ciclo Itinerante de Teatro y DDHH.
En 2019 funda la Escuela del Bardo, espacio integral de formación actoral. En la misma se desarrollan seminarios, cursos y talleres en relación a la práctica escénica dictados por integrantes del grupo, así como docentes y artistas invitados
La Editorial de la Asociación Civil Teatro del Bardo ha editado al presente los siguientes títulos: “Territorios y vestigios I- Investigaciones Teatrales Entrerrianas”, “Resistencia Trágica, la construcción de la embriaguez y el ensueño”, “Historias de Bardo- Siglo XX”, AUCA - revista de artes escénicas – una publicación eventual con una tirada de 10.000 ejemplares, de distribución gratuita.
“Migajas en el oro de tu pelo”
Sábado 18 de mayo, 21horas, Espacio Le Parc, Sala Ernesto Suárez.
Una versión del mito del Rey Midas con máscaras, teatro y música en vivo. Un grupo de actrices y actores convocan a asistir al velorio de Migajas, el gran empresario. El muerto revive, se encuentra con Sileno, mentor del dios Dionisios, y viaja a su pasado para entender por qué ha llegado hasta ese trágico final.
Ficha Técnica
Intérpretes: Marina Sananes, Giuliana Mattiazzo, Federica Bonoldi, Daniela Moreno, Fabián Castellani, Kari Villalba, Caetano Castellani Psenda, Gabriela Psenda
Dramaturgia: Cristian Palacios
Dirección: Gabriela Psenda Ivulich
Diseño sonoro: Kari Villalba
Vestuario: Victoria Fornoni
Fotos: Pao Alonso
Categoría ATP a partir de los 10 años
“Banderas en El Desierto”
Sábado 25 de mayo, 21 horas, Espacio Le Parc, Subsuelo
Una obra que propone un dispositivo para pensarse en lo político, una experiencia sin un “cuentito” cerrado, podríamos inscribirla en el teatro del absurdo. Te invitamos a deshacer, gastar, encender. Banderas en el desierto no es solo para ver sino para vivir, para usar. No la guarde solo en su memoria, no la entienda con la razón, sino con las entrañas. Derrote el miedo. Cante. Lo que la obra contiene se puede negar, inspirar, charlar, activar, cuestionar, incendiar, abrir, pero no desaparecer.
Ficha Técnica
Actrices: Federica Bonoldi, Daniela Moreno, Gabriela Psenda
Dramaturgia y dirección: Fabián Castellani
Asistente de dirección: Débora Candito
Fotos: Pao Alonso
Categoría ATP a partir de 15 años.